马龙个人资料简介及家世介绍-马龙个人资料简介中文百科

方仲永的变化经历了三个阶段,这三个阶段有见有闻,有详有略,这样安排用意何在?

金溪平民方仲永，世代耕田为业。仲永出生五年，不曾认识笔、墨、纸、砚，(有一天)忽然放声哭着要这些东西。父亲对此感到惊异，从邻近人家借来给他，(仲永)当即写了四句诗，并且题上自己的名字。这首诗以奉养父母、团结同宗族的人为内容，（他父亲把诗）传送给全乡的读书人观赏。从此，指定物品让他作诗，(他能)立即完成，诗的文采和道理都有值得看的地方。同县的人对他感到惊奇，渐渐以宾客之礼对待仲永的父亲，有的人还花钱求仲永题诗。他的父亲认为这样有利可图，每天拉着仲永四处拜访同县的人，不让(他)学习。

我（王安石）听到这件事很久了。明道年间，我随先父回到家乡，在舅舅家里见到他，(他已经)十二三岁了。让(他)作诗，(写出来的诗已经)不能与从前的名声相称。又过了七年，(我)从扬州回来，再次到舅舅家，问起方仲永的情况，回答说：“(他的)才能已经完全消失，成为普通人了。”

王先生说：仲永的通晓、领悟能力是天赋的。他的天资比一般有才能的人高得多。他最终成为一个平凡的人，是因为他没有受到后天的教育。像他那样天生聪明，如此有才智的人，没有受到后天的教育，尚且要成为平凡的人；那么，现在那些不是天生聪明，本来就平凡的人，又不接受后天的教育，想成为一个平常的人恐怕都不能够吧?

六、作者介绍

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王安石尽其才”。嘉佑二年(1057)即改任常州知州。提点江南东路（治饶州，今江西鄱阳）刑狱，不久入为三司度支判官。向仁宗上《言事书》，力言当从培养、使用人才的各个环节着手改革吏治，兼及理财、军事等各方面的改革，实为后来变法的早期纲领或理论雏形。仁宗赞其文才，拔为知制诰，然对改革不加采纳。再上《时政疏》（又名《本朝百年无事札》；一说呈于熙宁元年，神宗时，强烈呼吁及时改革，“有为之日，莫急于今日；过今日臣恐有无所及之忧”。嘉佑八年(1063)仁宗死，不久母丧回江宁守制，离职去。英宗在位四年，居家不出。 （1021～1086） 北宋大臣。唐宋八大家之一。原籍抚州临川（今江西抚州），生于临江军（治今江西清江）。字介甫，号半山。父王益，进士出身，长期在今江西、广东诸州县任职，卒于江宁府（治今江苏南京）通判任上，全家举迁后久贫口众”不愿就翰林馆职，其间仅一年任太常寺群牧判官，坚请离京出任东南地方官吏，“得

治平四年(1067)神宗即位吕惠卿与曾布互争失和，神宗权罢新法，愤而辞职凡六次，出知江宁府，离相位而去。次年二月，复相，终因与神宗不合，变法进展困难，一年不到，再次辞相，出判江宁府，退居江宁半山园。封爵荆国公。晚年好佛，闲赋以著述《字说》为娱，仍不忘变法。元丰八年(1085)神宗死，次年，哲宗改元“元佑”，太皇太后高氏垂帘听政，起用司马光为宰相，先后罢免役、青苗法。次年四月病逝。谥“文”，故史称“王文公”。有《王文公文集》、《临川先生文集》及《周官新义》、《诗义钩沉》辑本等传世，余佚。

七、重点词句解释

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一、词解

1.隶：属于；

2.世隶耕：世代从事农业生产；

3.未尝：不曾；

4.求：要求

5.异：对……感到诧异

6.借旁近：就近借来；

7.与：给；

8.书：写；

9.为：题写；

10.以……为意：把……作为诗的主旨；

11.观：看；

12.自是：从此；

13.是：这、此；

14.就：完成；

15.者：......的地方；

16.稍稍：渐渐；

17.或：有人；

18.宾客：用宾客之礼款待，名词动用（请客）；

19.邑人：同县的人；

20.乞：求取，这里指花钱求仲永提诗；

21.利其然：贪图这样（以此有利可图）；

22.扳：通“攀”，牵，引；

23.环谒：四处拜访；

24.使：让；

25.从：跟从；

26.称：相当；

27闻：名声

28.泯然：完全消失。指原有的特点完全消失了。

29.不至：没有达到（要求）。

30.王子：王安石的自称。

31.夫：句首发语词，不译。

32.固：本来。

33.文理:文采和道理。

34.利：认为……有利可图。意动用法.

35.可：值得。

36.秀才：这里指一般学识优秀的士人。

37.谒：谒见，拜访

二、句解

1.父异焉，借旁近与之。

译：父亲感到十分奇怪，向邻居借给仲永。

2.并自为其名，其诗以养父母、收族为意。

译：并且自己在诗上题写上了名字，他以诗把赡养父母、与同一宗族的人搞好关系作为诗的内容。

3.自是指物为诗立就，其文理皆有可观者。

译：从此只要别人指定东西就能写诗，马上完成，它的文采和道理都有值得看的地方。

4.邑人奇之，稍稍宾客其父；或以钱币乞之。

译：同乡人感到奇怪，逐渐用宾客之礼款待他父亲；有人还用钱来求取仲永的诗。

5.父利其然也，日扳仲永环谒于邑人，不使学。

译：父亲认为这有利可图，硬拉着仲永到处拜访同乡人，不让他学习。

6.不能称前时之闻。

译：不能与以前所听说的相符合。

7.泯然众人矣！

译：仲永的特异之处消失净尽，以成为普通人。

八、人教版教材参考

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一、整体把握

本文借事说理，以方仲永的实例，说明后天教育对成才的重要性。文章分两部分：叙事部分写方仲永幼年时天资过人，却因其父“不使学”而最终“泯然众人”，变得平庸无奇；议论部分则表明作者的看法，指出方仲永才能衰退是由于“受于人者不至”，强调了后天教育的重要。文章通过方仲永这一实例说明具有普遍借鉴意义的道理，给人以深长的思考。

本文的语言十分精当。叙事部分仅以一百五十多字就完整地叙述了方仲永从五岁到二十岁间才能变化的过程，议论部分也不过七十余字，文中的每一词、句都有其确切的表达作用，而不是可有可无。例如第一段，首句交代籍贯、身份、姓名、家世，这不仅是必不可少的一般介绍，而且“世隶耕”三字是对“未尝识书具”“不使学”的必要铺垫，既衬托了方仲永的非凡天资，又暗示了造成他命运的家庭背景；一个“啼”字，生动地写出方仲永索求书具的儿童情态；“忽”“即”“立”三个副词，使一个天资非凡、文思敏捷的神童形象跃然纸上；“日扳仲永环谒于邑人”，仅一句话就刻画出方仲永父亲贪图小利而自得的可悲可叹的愚昧无知之态；“不使学”三字，看似平淡，却为方仲永的变化埋下伏笔，点出方仲永命运变化的关键。第二段叙事极为简要，仅以一“见”一“闻”一“问”就交代了方仲永后来的变化和结局。结尾的议论部分，言简意深，说理严谨。对本文语言精当的特点，可以逐词逐句体察、品味。

本文语言平实而又不乏感彩。文章以“伤仲永”为题，写的是可“伤”之事，说的是何以可“伤”的道理，字里行间流露着作者对一个神童最终“泯然众人”的惋惜之情，对“受之天”而“受于人者不至”者的哀伤之情，并以鲜明的态度表明作者的观点。

二、问题研究

1.本文为什么详写方仲永才能初露时的情形?

本文详写方仲永才能初露时的情形，这样安排暗含了文章的主旨，是符合作者意图的。

王安石写这篇文章，意在以方仲永为反面的例子，来说明“受之人”即后天教育的重要性。题目中的“伤”字，就已经透露这一点。“伤”是哀伤、哀怜的意思。作者为什么“伤”仲永?因为方仲永天资非凡而“受于人者不至”，最终“泯然众人”。但这不是仲永自身造成的，不能怪仲永，因为他毕竟是个孩子，不能掌握自己的命运；这是他贪财短视的父亲造成的。文章在首段叙事中详写仲永才能初露时的情形，有两条线索：一条从叙述方仲永才能的突然显露到声誉日隆；另一条叙述仲永父亲从发现儿子才能到以儿子才能为谋利手段。这样写的用意：一是说明“仲永之通悟”确实是“受之天”，有先天的因素；另一方面，正是在这个时期，就已经埋下才能衰退的种子，即“父利其然也，日扳仲永环谒于邑人，不使学”，说明仲永未能受到正常的后天教育。至于仲永长大后才能衰退以至丧失殆尽，则是“不使学”的必然结果，当然不必多说。叙事部分已经蕴含了所要说明的道理，因此议论部分也不必多说了。

2.“余闻之也久”这句话在本文叙事中有什么作用?

本文叙事采用了见闻录的方式，第一段是“闻”，第二段是先“见”后“闻”，依次写方仲永五岁时才能初露时的情形、十二三岁时才能衰退时的状况和又过七年后“泯然众人”的结局，表明方仲永才能变化的三个阶段。叙事一气贯通而又层次分明，详略有致而又结构紧凑，内容集中而又意旨鲜明。这种见闻录的方式还使方仲永与“我”发生了联系，富有生活气息，给人以真切之感。文章叙事部分按时间顺序把“闻”“见”“闻”三个片断结为一个整体，其中的过渡句就是“余闻之也久”这句话。此句中的“之”字承前，指仲永才能初露时期的情形；“闻”“久”二字则表明作者长期不在家乡，仅从传闻中得知，尚未见到仲永——这最后一点是暗含在全句话中的。如果把这一点意思明说出来，则全句应是“余闻之也久而未见其人”。这样，下文再说“见”就十分自然了。由此可见，“余闻之也久”这句话，是用一明一暗的两层意思来实现上下文的过渡的。

3.怎样认识“受之天”与“受之人”的关系?

结尾的议论部分就事说理。作者认为“仲永之通悟”是“受之天”，他的才能衰退的原因是“受于人者不至”，并引发天赋不如方仲永的人如果不“受之人”，结果将更不可设想的感慨。这段话论说事理，步步推进，辨明了“受之天”与“受之人”的关系，令人深感“受之人”的重要。

作者所说的“受之天”，是指人的天资；“受之人”，是指后天教育。作者认为，二者之间，后者更为重要，即后天教育对一个人是否成才是至关重要的，这一观点无疑是正确的。这里要注意，“受之人”是说人所受到的后天教育，而不是说人自身的后天学习和主观努力(方仲永因其父“不使学”而根本无从学习，无从努力)，这是两个不同的问题，而后者并不在本文的议题之内。但我们却可以从中受到启发，对我们认识人的天资与后天学习和主观努力的关系不无裨益。

练习说明

一 仔细阅读课文，回答下列问题。

本题引导学生熟悉课文，理清文章脉络，把握作者观点。

1.方仲永的变化经历了哪几个阶段?

第一阶段：“仲永生五年……其文理皆有可观者。”写方仲永幼年时天资过人，具有作诗才能；

第二阶段：“……十二三矣。令作诗，不能称前时之闻。”写十二三岁时的方仲永才能衰退，大不如前；

第三阶段：“又七年……泯然众人矣。”写方仲永又过七年后完全变成一个平庸之人。

2.方仲永由天资过人变得“泯然众人”，原因是什么?

从方仲永个人情况来看，原因是“父利其然也，日扳仲永环谒于邑人”，贪图小利，目光短浅，而“不使学”。从道理上来说，原因是作者在后面的议论中所认为的那样，方仲永“卒之为众人”，是因为“其受于人者不至”，即没有受到后天正常的教育。

3.最后一段的议论讲了什么道理?

见“课文研讨”。

二 熟读全文，参照以下示例，注意句中的停顿。

这是一道诵读训练题，重在培养学生掌握句中停顿的诵读能力，但也可以培养理解句意的能力。

1.借旁近/与之，即/书诗四句，并/自为其名。

2.其诗/以养父母、收族为意……

3.余闻之也/久。

三 翻译下列句子，注意其中加线的词的意思。

这些句子中加点的词有两种情况，一种是用法特殊的(“奇”“宾客”“利”)，一种是文言常用虚词(“于”)。

1.邑人奇之，稍稍宾客其父，或以钱币乞之。

奇：对……感到惊奇。宾客：以宾客之礼相待，把……当作宾客。

2.父利其然也，日扳仲永环谒于邑人，不使学。

利：认为……有利可图，把……看做有利可图。

3.其受之天也，贤于材人远矣。卒之为众人，则其受于人者不至也。

于：比。 于：被。

四 △以“由方仲永所想到的”为题，在课堂上即席发言，自己确定发言的角度和观点。

本题意在训练学生确立观察角度、从材料中提炼观点的能力，以及阐述观点的语言表达能力。要求发言中心明确，层次清楚，语言简练。限定时间，是要求迅速思考、快速组织语言。要启发学生从方仲永的事例中提炼观点，不拘一格。

教学建议

一、让学生自己利用课文注释和工具书读懂课文，并独立完成作业，以培养学生的自学能力。教师略加点拨，适当答疑。

二、虽然本课没有要求背诵，但仍要重视诵读。课文一定要熟读，最好能背下来。

三、要抓住本文借事说理的特点，弄清材料与观点的关系，理解作者的思想观点。

四、注意本文详略得当的写法，揣摩精当的语言。

有关资料

补充注释

1.收族：《仪礼·丧服》郑玄注：“收族者，谓别亲疏，序昭穆。”《礼记·大传》孔颖达正义：“‘收族故宗庙严’者，若族人散乱，骨肉乖离，则宗庙祭享不严肃也；若收之，则亲族不散，昭穆有伦，则宗庙所以尊严也。”因此，“收族”的意思是：以上下尊卑、亲疏远近之序团结族人，使不离散。方仲永的试笔之作“以养父母、收族为意”。“养父母”，是“孝”的表现，“收族”，是“仁”的表现。五岁的孩子能有这样的志向，这在封建时代是很了不起的。因此，难怪人们在赞扬之余，还特地把这首诗送给本乡的读书人去看，让他们来评定。

2.传一乡秀才观之：“秀才”，在唐宋时是对一般读书人的称呼，跟明清两朝经过县试及格的生员不同。“一乡”，全乡。这句话应理解为传给全乡的读书人看，不是只给某个秀才看。

3.指物作诗：即作“咏物诗”。过去训练儿童作诗，常常指定一件物品为题，要求在诗中既能说出该物品的特点，又能借此表达某种思想感情，是作诗的起步训练。

4.明道中，从先人还家：“明道”，宋仁宗年号(1032～1033)。“先人”，这是对已故父亲的称呼。按：王安石父亲名益，字损之，天圣八年(1030)曾以殿中丞知韶州(现在广东省韶关市)，三年后以丁忧离职还家，王安石(当时13岁)随行。据此，这次还家当在明道二年(1033)。宝元二年(1039)，王益卒于江宁(现在属江苏省)通判任上。王安石此文写于庆历三年(1043)，故称“先人”。

九、历史宏观主义的参照对比的反例

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1.莫扎特的父亲也带他儿子从小到全国各地巡回演出，领略各地风光，陶冶情操，签名拍照，其中不乏王宫贵族，达官显贵，也结识了许多技巧高超的民间艺人，流浪琴手，在切磋中进步，可你瞧瞧人家。

2.三国时期的孔融的故事大家都很熟悉吧，一天，一群客人来他们家作客，大家都夸孔融聪明伶俐，只有一个高官不屑，高官说：“小时聪明，大时了了”就是暗指孔融长大后会不聪明，7岁的孔融反诘道：“那你小时候一定很聪明了。”那高官羞窘交加，跑路了，后来和孔融成了好朋友，并因此成了孔融他爸的晚辈，虽然他们本来是平辈。

十、特殊句式

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一、省略句：（粗体为句子补充）

1、不使 之 学 2、令 之 作诗 3、受之 于 天也 4、余 还自扬州

二、倒装句：还自扬州 现代语序：自扬州还（状语后置）

伤仲永 文 / 莫少白

荒诞不经的历史演绎，张冠李戴的唐诗宋词，诗人的嘻笑夸张，名人的冷嘲热讽，文笔的酣畅娴熟，现实的映照反观，风趣的寓庄于谐，使小说颇具可读性。

引子——也是末章

很多年以后，我又看到了王安石。此刻在我面前的已不是当年意气风发神采奕奕令人瞩目的宰相。他骑在一头瘦骨嶙峋的小毛驴上，着一身青色的粗布长衫。稀疏的白色的须发在风中凌乱不堪，脸上如刀刻般的皱纹像一条条蠕动的细小蚯蚓。眼睛似乎再也很难张开，只能在眼皮沉重的一开一合中隐约看到那一点浑浊。他已然垂垂老矣。看到我，他艰难地从驴背上翻身下来，迈着蹒跚的步子走到我面前，干枯的双目里露出些许的欣喜：“你知道方仲永吗？”

我说：“泯于众人矣。”然后背起锄头走向自家的一亩三分地，留下老人孤独地立在料峭的春风里，凄凉地颤抖。

一

我所生活的那个时代，有一个叫作诗人的群体。他们桀骜不驯、狂放不羁，曰不食人间烟火；他们对酒当歌、梅妻鹤子，做自由散漫状；他们以贫穷为荣，以奢靡为耻；他们有自己的习惯、礼仪和黑话。我听说过一个不为五斗米折腰的诗人的故事，人们把他因饥饿而呈现出的根根肋骨称作“傲骨”；我听过一个爱发酒疯的诗人的传说，他因看到当朝皇帝形容委琐老婆却倾国倾城而心生嫉妒，于是趁着皇帝请他喝酒的时候大耍酒疯，要皇帝最器重的小弟给他脱鞋，叫那位倾国倾城的妃子给他磨墨，人们把他的耍酒疯唤做“笑傲王侯”。总之，那时候在我眼中诗人是一种和正常人不同的物种。所以后来当我成名以后，有人称我为诗人的时候我便会脸色骤变，破口大骂：“你才诗人，你们全家都是诗人！”

诗人作为表象的傲气下面，掩藏的是无限的绝望，那是一种好似陷入泥潭的人做完困兽般的挣扎后的状态。所以他们急切地想要别人的认可，他们高谈阔论，把原本完整的句子劈柴般剁成整齐的小段以显示自己与一般人不同的有深度，他们一边叫嚣着“贫贱不能移”云云做清高状，一面频繁出入似海的侯门，为肉食者的腐朽生活再添一笔靡靡之音。在乞讨到一点可怜的酒钱后又一边狂饮一边呼喊“千里马在此，伯乐何在”之类的调子。诗人的内心充满了矛盾、迷茫与惆怅。他们的到来是一个必然，也是上天犯了错误后的将错就错。

我在看到这一点的时候，正在自家的一亩三分地里和我爹一起锄地。我爹是一个老实巴交的农民，我爷爷也是一个老实巴交的农民，我爹的爷爷还是老实巴交的农民。所以生于根正苗红的三代贫农家的我也成了老实巴交的农民，尽管我觉得自己很聪明。这是不是有点逼良为娼的意思？

我已经记不起多少细节了，只知道那天的太阳是可诅咒的。它像来自地狱的烈火，像吐着阴冷氤氲的无底深渊，像四处播洒恐惧的魔鬼，像蚕食一切无孔不入的瘟疫，像人内心无法填盍的欲望一样可怕。它要把这一切拥入自己的怀中，看着它们在自己的拥抱下青烟寥寥，直至化作尘埃。

在这毒辣的光和热下，我和爹在自家的一亩三分地里锄草。老爹真的很厉害，从早晨到现在没有歇息一次。而我这已经是第五次停下来了。每一次都不再想动弹。壶里的凉水早已被滚烫的地面烤热，地头的大槐树也不能再为我遮挡丝毫的暑气。它早没了早晨的坚挺，枝桠残疾了一般无力地耷拉着。原本翠绿的叶子也如一个病入膏肓的老人佝偻着背，几只知了趴在树干上有气无力地叹息着。

“嘿，加把劲儿，锄完回家！”父亲又喊起了号子。他已经锄完了自己的那一块，正迎头帮我。我仿佛没有听见父亲的话，因为我正在思考关于诗人的问题。我看看天上那白晃晃的一块，脑袋一阵眩晕，一股可怕的脉动猛然从心底传来，敲打着我的耳膜，敲打着我的灵魂。然后我抹抹额头上的汗珠，挥动锄头，在大槐树身上刨出一大块白，抓起一块土坷拉在上面龙飞凤舞：“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”

我写了一首诗。很多年以后，我回想起那个时候，当时的感觉仍记忆犹新。那几分钟就像几个世纪，我完全沉浸在了诗的意境和神韵之中——好吧，也许我根本就不知道什么是神韵，或者说那首后来给我带来很多麻烦的破诗就没有什么神韵——忘却了外界的存在，忘却了灼人的热，忘却了劳动过后的疲惫，忘却了还没有锄完的地，以至于我爹来到我身后都不知道。

前面说过我爹是一个老实巴交的农民，属于扁担躺下来就不知道是个“一” 字的那种。但俗话说得好，没吃过猪肉总见过猪跑。我爹虽然没什么文化，但诗还是见过的，还见过不少名诗。所以当他看到我写在树干上的那整齐的四行的时候，不禁惊奇怪万分。我爹一向很崇拜会写诗的人，不曾想现在自己家里出了一个，而且这个人还得管他叫爹。

当我写出人生中的第一首诗的时候，王安石正在汴京的街头春风得意马蹄急。

王安石。

如今的王安石早已不是当年的穷酸秀才了，身为朝臣，官居重位。更兼经纶满腹，才华横竖都溢。一手诗文曾让多少英雄垂泪，美人断肠，游子伤神。有野史说：早年的王安石屡屡失意，一时想不开，欲投河自尽。在面对滔滔不绝的连绵波涛之时，心中感慨，乃自言自语：“子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜……”说到这里，见一渔翁正唱着渔歌悠然自得地垂钓，又道：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。石虽不才，不敢妄称才高八斗学富五车，也是饱读诗书，无奈人情冷暖事态炎凉，还不如这渔翁潇洒无忧。”正欲纵身投身河中落个自在，却闻得耳边有人说到：“临川羡渔，不如归而结网。”寻声望去，正是那渔翁。王安石见老者红光满面，虽没有仙风道骨，却也是精神矍铄。正想上前问好，那渔翁却已经划船离开了。

王安石想想老人的话，觉得茅塞顿开，于是放弃了死的念头，重新拾起狼毫，含窗苦读。还就那老者的话自取别号“临川先生”。很多年以后，那是一个春天，王安石又来到了那条河边，他沐浴着和煦的春风，回忆起那位荡舟离去的渔翁，感叹自己离家多年，功名未成不说，自身如浮萍般在茫茫人海中漂泊，不知家乡今夕是何夕？王安石心弦触动，欣然挥笔道：“京口瓜州一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还。”

汴京。

大约是都城的缘故罢，汴京的景象总是如此的繁华。各酒店商铺，顾客盈门。有那来自天南海北的商贩、侠客、旅人在此打尖住店，一时间推杯换盏，觥筹交错，议江湖之事者，话家长里短者，论诗词歌赋者，叙相思之苦者，各得其乐，各有其悲，不在话下；有那媳妇妇人，挑选时兴布匹首饰，争长议短，讨价还价，或因购得心仪之物欣喜，或因买卖不成而惋惜；有那赌馆妓院，早叫小厮粉头立于门前，吆喝呼喊，搔首弄姿，招揽风流浪荡子弟；杂耍卖艺者，各施手段吸引路人；街头小贩，向路人小孩兜售新鲜时令瓜果或新奇小玩意。一时间车水马龙，摩肩接踵。又有那小偷泼皮穿梭其间，企图借机窃取他人财物，或撩拨娇艳女子，戏耍作乐。

此时王安石正坐在八抬大轿中翻阅着一大堆请柬，都是请他去签名售书或讲学什么的。当年一叠文稿只卖了五十文铜钱的王安石现如今已冠上大宋第一才子的头衔，身价更是驴打滚般的上涨。上个月在苏轼的“学士讲坛”上品了一回唐诗，几张发言稿愣是让各大小书社争得头破血流尸横遍野，一时间洛阳纸贵。

王安石回忆起往昔的蹉跎岁月，想起今天来之不易的幸福生活，展望着美好的未来，忍不住感叹到：“人生啊……”正待接着往下抒情，一封信印入了眼帘。

信是小学时的班主任写的。王安石一捋胡须，脑海里又回忆起那个穿着青布长衫，微驼着背、面容瘦削的夫子来。那时候，他总喜欢背着手，摇头晃脑地念着： “铁如意，指挥倜傥，一座皆惊呢；金笸箩，颠倒淋漓咦，千杯未醉呵……”每到这时，他总是闭起双眼，将头仰上去，仰上去……

老师对王安石近年来所取得的成绩予以了充分的肯定和衷心的祝贺。同时指出，要再接再厉，力争做得更好。要始终把国泰民安放在首位，把变法作为一项重要任务来抓，为建设大宋和谐社会尽心尽力。

六：唐宋八大家;

唐宋八大家是唐宋时期八大散文代表作家的合称，即唐代的韩愈、柳宗元和宋代的欧阳修、三苏(苏洵、苏轼、苏辙)、王安石、曾巩。

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参考资料：

1.语文书上老师给的笔记

《清明上河图》的资料

清明上河图》，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，现存北京故宫博物院。

张择端，字正道，东武（今山东诸城）人。早年游学汴京，后习绘画，宋徽宗赵佶（1101年—1124年在位）时期供职翰林图画院。专工中国画中以界笔、直尺划线的技法，用以表现宫室、楼台、屋宇等题材，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。他的画自成一家，别具一格。张择端的画作，大都散佚，只有《清明上河图》卷完好地保存下来了。这幅画高25厘米半，长525厘米。这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。总之，《清明上河图》具有极高的史料价值。

北宋年间的汴京极盛，城内四河流贯，陆路四达，为全国水陆交通中心，商业发达居全国之首，当时人口达100多万。汴京城中有许多热闹的街市，街市开设有各种店铺，甚至出现了夜市。逢年过节，京城更是热闹非凡。为了表现京城的繁荣昌盛，张择端选择了清明这个重要节日的景象进行59表现。《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象。

《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。粗粗一看，人头攒动，杂乱无章；细细一瞧，这些人是不同行业的人，从事着各种活动。大桥西侧有一些摊贩和许多游客。货摊上摆有刀、剪、杂货。有卖茶水的，有看相算命的。许多游客凭着桥侧的栏杆，或指指点点，或在观看河中往来的船只。大桥中间的人行道上，是一条熙熙攘攘的人流；有坐轿的，有骑马的，有挑担的，有赶毛驴运货的，有推独轮车的……大桥南面和大街相连。街道两边是茶楼，酒馆，当铺，作坊。街道两旁的空地上还有不少张着大伞的小商贩。街道向东西两边延伸，一直延伸到城外较宁静的郊区，可是街上还是行人不断：有挑担赶路的，有驾牛车送货的，有赶着毛驴拉货车的，有驻足观赏汴河景色的。

汴河上来往船只很多，可谓千帆竞发，百舸争流。有的停泊在码头附近，有的正在河中行驶。有的大船由于负载过重，船主雇了很多纤夫在拉船行进。有只载货的大船已驶进大桥下面，很快就要穿过桥洞了。这时，这只大船上的船夫显得十分忙乱。有的站在船篷顶上，落下风帆；有的在船舷上使劲撑篙；有的用长篙顶住桥洞的洞顶，使船顺水势安全通过。这一紧张场面，引起了桥上游客和邻近船夫的关注，他们站在一旁呐喊助威。《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面，描绘得栩栩如生，更增添了画作的生活气息。

张择端具有高度的艺术概括力，使《清明上河图》达到了很高的艺术水准。《清明上河图》丰富的内容，众多的人物，规模的宏大，都是空前的。《清明上河图》的画面疏密相间，有条不紊，从宁静的郊区一直画到热闹的城内街市，处处引人入胜。

北宋以前，我国的人物画主要是以宗教和贵族生活为题材。张择端虽然是在翰林图画院供职，创作的作品都称为“院体画”或“院画”，但他却把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中，创作出描写城乡生活的社会风俗画。《清明上河图》画了大量各式各样的人物。而且，张择端对每个人物的动作和神情，都刻画得非常逼真生动。这充分说明，张择端生活的积累非常丰厚，创作的技巧非常娴熟。

千古绝唱《清明上河图》

坐落在市府广场东南隅的辽宁省博物馆，将于11月中旬隆重开馆。届时，曾在沈阳“生活”了6年的国宝《清明上河图》，将回沈“省亲”。《清明上河图》问世近900年以来，经历了大起大落的颠沛流离，给后人留下了许多扑朔迷离的谜团。9月13日，记者探询了《清明上河图》的身世，以及鲜为人知的经历———

千古绝唱《清明上河图》

《清明上河图》作者张择端，北宋画家，字正道，东武（今山东诸城）人。他早年游学汴京（今河南开封），后习绘画。北宋徽宗时期，张择端供职翰林图画院，专工界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。后来“以失位家居，卖画为生，写有《西湖争标图》、《清明上河图》。”

《清明上河图》曾为北宋宣和内府所收藏，为绢本、淡设色，高24.8厘米，长528.7厘米，原作现藏北京故宫博物院。《清明上河图》是《东京梦华录》、《圣畿赋》、《汴都赋》等著作的最佳图解，具有极大的考史价值，它继承发展了久已失传的中国古代风俗画，更继承了北宋前期历史风俗画的优良传统，以精致的工笔，记录了北宋末叶、徽宗时期，首都汴京（今开封）清明时节郊区、汴河两岸的自然风光，城内建筑和民生的繁华景象。

据齐藤谦《拙堂文话·卷八》统计，《清明上河图》共有各色人物1643人、动物208头（只），比《三国演义》的1191人、《红楼梦》的975人、《水浒传》的787人，都要多得多，堪称价值连城的国宝。颠沛流离《清明上河图》

《清明上河图》流传后世后，以独具的艺术价值及史料价值，受到后人的关注。清朝末代皇帝爱新觉罗·溥仪，在逊位之后的11年中，受到“清室优待条件”庇护，仍在北京紫禁城里称孤道寡，并且监守自盗，乘机大肆窃取宫中珍藏多年的稀世文物，为数之多，竟有千余件之巨。借口赏赐盗国宝

溥仪12岁时，在张勋策动下，重登太和殿宝座，但没多久便再度逊位，处于“小朝廷”风雨飘摇之中。此刻，溥仪着手下一步打算：留学国外。

他们留学国外的第一步是筹备经费。于是，他便把宫廷内最值钱的字画和古籍运出宫外，存在天津英租界的房子里。运出的字画、古籍皆为出类拔萃的珍品，大约有1000多件手卷字画，200多种挂轴、册页，200种左右的宋板书。其中，便有宋代张择端的《清明上河图》。

尽管有“清室优待条件”作后盾，但溥仪还是不敢公然盗窃宫中宝物。他便以赏赐弟弟为名，行盗窃文物之实。1922年前后，北京局势动荡，他的父亲便在天津英租界十三号路，代溥仪买了一所楼房。从1922年起，他们就秘密地把宫内收藏的古版书籍、历朝名人字画等文物，以赏赐为名，分批盗运出宫。

溥仪正式“赏赐”弟弟们，从1922年、所谓“宣统十四年七月十三日”开始。溥仪利用两名弟弟每天上午“进宫”陪同溥仪读书的机会，将珍贵文物包裹在包袱里，由他的弟弟们每天下学时运出紫禁城。从开始“赏赐”起的两个多月中，有时是逐日“赏赐”，如1922年8月14日至26日，没有一天间断过。这些宫中文物积累到七八十口大木箱后，便运到天津英租界的楼房里存放。携带国宝投他国

直到1924年11月5日，当时的北京卫戍总司令鹿钟麟、警察总监张璧，率领20名短枪手突然闯进紫禁城，撵走了溥仪，拆散了“小朝廷”，溥仪窃取宫中所有文物的计划因此中断。

1924年11月5日，溥仪回到父亲的“醇亲王府”；11月29日，溥仪逃往日本兵营，要求“避难”，公然搬到日本公使馆居住，在日本军国主义卵翼下恢复“小朝廷”。1925年2月23日，在日本警察护卫下，溥仪潜逃到天津，在日本租界地张彪私宅“张园”中安顿下来。可是，当时的经济来源远远满足不了他那浩繁的开支，于是，他便打起了变卖宫中国宝的主意。国宝流落伪皇宫

通过日本特务土肥原贤二的阴谋策划、天津日军的密切配合，将溥仪乔装成日本军人，于1931年农历十月初一，乘小汽船偷渡白河，经大沽口，登上日本商船“淡路丸”，潜到营口，至鞍山汤岗子小住，然后前往旅顺口，进入日本殖民地。1932年4月，溥仪进入长春伪皇宫，登上了伪满洲国皇帝宝座。

溥仪从天津出逃，必须经过国民军的驻扎地区，所以他只能轻装简从，大批的宫中国宝，仍然存放在天津。

1932年至1934年间，由日本关东军司令部中将参谋吉冈安直，将存放于天津静园的法书名画、宋元善本、珠宝玉翠等约70箱，运到长春伪皇宫内，将装有书画的木箱，存放在伪皇宫东院图书楼楼下东间，即“小白楼”；将装有古玩珠宝的金库，存放于“内廷”缉熙楼客厅。携逃国宝被俘获

1945年，抗日战争胜利前夕，伪满洲国汉奸们闻风丧胆，各奔生路。当时，一直由日本关东军担任警卫的长春伪皇宫，改换成伪满军队警卫。傀儡皇帝溥仪见大势已去，惶惶不可终日。他最为忧虑的，是不可能将存放在伪皇宫的所有国宝统统带走，而只能有选择地将晋、唐、宋、元的法书名画大批携逃。为了能够多带国宝，他把保护法书名画的楠木盒、花绫包袱皮等统统扔掉，将这些国宝硬塞进大木箱里。

1945年8月10日，日本关东军司令小田乙三宣布：伪满国都由长春迁到通化。同年8月13日，溥仪从长春逃到通化大栗子沟；8月17日，溥仪乘坐一架小型军用飞机企图逃往日本。当飞机经过沈阳时，溥仪被中国和苏联红军俘获。溥仪随身携逃的法书名画和一批珠宝玉翠，被中国缴获后，上缴东北人民银行代为保存。专家揭秘《清明上河图》

1949年7月7日，东北博物馆（现辽宁省博物馆）在沈阳成立并开馆，成为新中国第一个开放的博物馆。东北博物馆的大部分展品，为东北人民银行拨交、中国从溥仪处缴获的名贵书画、珠宝翠玉饰品。独具慧眼鉴瑰宝

人民鉴赏家杨仁恺先生，是在溥仪携逃的众多法书名画中，独具慧眼发现了《清明上河图》。

历来，以张择端之名流传的《清明上河图》繁多，杨仁恺先生过目的就有10余件之多。1950年秋，从东北人民银行拨交来的一批《佚目》书画尚未整理，良莠杂存、玉石不分。当时，杨仁恺先生在东北博物馆临时库房里整理书画作品时发现，其中有3件同名为《清明上河图》的作品。杨仁恺先生当时以为，这些都是过去常见的“苏州画片”一类的东西，根本没想到会在此中出现奇迹。

然而，使杨仁恺先生大为出乎意料的是，数百年来始终埋没在传闻中的宋代张择端《清明上河图》真迹，会在这个偶然的时间、偶然的地点被意外发现！杨仁恺先生顿时“目之为明，惊喜若狂，得见庐山真面目，此种心情之激动，不可言状。”真本解开百年谜

杨仁恺先生当时的激动心情是有根据的：因为在此之前，专家学者们对张择端的《清明上河图》究竟是个什么面貌，一无所知。他们只能从经常接触到的许多苏州画片上，推断《清明上河图》与其大同小异，以为《清明上河图》原作大体是苏州画片的原始所本。《清明上河图》的本来面目，数百年来一直是个不解之谜。难怪杨仁恺先生看到宋代张择端《清明上河图》真本后，“目之为明、惊喜若狂”。

至此，杨仁恺先生才真正了解到，苏州画片的作者根本没有见到《清明上河图》原作，只是参照历来文字记载构图铺陈而成的。比如，《清明上河图》东水门前的虹桥为木结构，而苏州画片则为石头建筑；人物衣着、民房、铺面的形制等，也都与苏州画片大相径庭，尤其是船只写实描绘技巧生动自然，已达到出神入化境地。张择端能将北宋京城开封的复杂纷繁景象绘入画图，要比孟元老的《东京梦华录》叙述得更为概括、更为形象，难怪《清明上河图》历代以来一直脍炙人口、经久不衰。仇英临本辨真伪

3件《清明上河图》中既然已经发现了真迹，其余两件自然便是赝品。然而，另外一个奇迹又在杨仁恺先生面前出现了：两件中的一件作品，竟然是仇英的重彩工笔《清明上河图》，并具名款。该作品参照了张择端《清明上河图》的构图形式，但描绘的是苏州社会生活现实内容。从此，揭开了“苏州画片”的奥秘：明代苏州坊间所绘制的《清明上河图》，原来都出自仇英此图。由于历来的《清明上河图》赝品，均以仇英《清明上河图》临本为背景，于是，仇英临本也就成为衡量《清明上河图》真伪的一个条件。

1949年7月7日，东北博物馆（即现今的辽宁省博物馆）开馆后，张择端《清明上河图》便始终珍藏在沈阳；1955年，被国家有关部门拨交到北京故宫博物院收藏。弹指49年过去，《清明上河图》来沈“省亲”，实在令人激动不已。我们期待着《清明上河图》早日回“家”看看

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《清明上河图》是春季

黑龙江省 思莹

“中华第一神品”《清明上河图》是举世闻名的绘画杰作，这幅不朽的风俗画卷，北宋风俗画作品。传世名作、一级国宝。《清明上河图》是绢本、淡设色，“高二十四点八厘米，长五百二十八点七厘米”，“原作”现藏北京故宫博物院。今在网上 见到开封市教师孔宪易先生，他在1981年《美术》杂志第二期上发表《清明上河图的“清明”质疑》一文，列举了八项理由；及其他人认定《清明上河图》上所绘是秋景一说,我认为不妥，张择瑞是何等人也？是北宋末年杰出的现实主义画家。他怎么能返这样严重的错误哪？现据我家收藏的“摹本”《清明上河图》,探讨如下：

一、“画卷右首有驮负10篓‘木炭’的驴子。北宋孟元老《东京梦华录》记载：每年农历十月，汴京始‘进暖炉炭，帏前皆置酒作暖会’，‘若说清明节前后进暖炉炭，违背宋人生活习俗。’孟元老和张择端生活在同一时代，《东京梦华录》是研究北宋汴梁风土民俗的重要资料，所述史事当是可信的。”

而我见到的是驮负10篓木段的毛驴子。看第一只毛驴子正面的筐里直插着五个木段是用来饶火的，三分之二在筐里，三分之一在筐外，其它毛驴子也是这样。 还有一处在画的第四座桥上头，五头猪前，抱小孩旁的树下三头毛驴子驮着用来饶火的木段待售。

二、“画面有一农家短篱内长满了像茄子一类的作物，更为有趣的是几名孩童赤身嬉戏追逐，这些都不可是清明时节的事物。”

我找遍整个“摹本”《清明上河图》，没有发现这一情景。却是俩个小孩趴墙头看热闹，后面是一片初禄空旷的菜园子，格子式的池埂子里有二人打水浇地清晰可见。所说的“有一农家短篱”，整个图里只有一处“短篱”，有一位老夫人在洗衣服。其它都是土墙。

三、“画面上的人物拿扇者有十多人，有扇风状，有遮阳状，常识告诉人们伏天用扇，初春用扇者极少见。 ”

《清明上河图》“摹本”有多人拿扇者不假，但是扇风遮阳状，难以让人直信。第一个拿扇者是骑马人，而在他右侧是位买扇老者，随后便是卖扇子的小商贩。并且位于城门前第二座桥下路边。画面拿扇人多为老者，且在图尾部有两老者拿扇左则遮光住步观看。画家是反应小商贩抓住了商机的提前量，而买者也是富有生活经验的老人或是远道而来的骑马人。

四、“草帽、竹笠在画面上多处出现。‘草帽、竹笠是御暑、御雨的东西，图中既不下雨，这肯定是御阳用的，根据当时汴梁的气候，清明节似无此必要，这是值得我们怀疑的。’”

“草帽”应是宽边帽子。首先带宽边帽子的人是骑马官人，帽上明显有装饰品；其二是带宽边帽子的女人，帽子的形壮象家用的盆倒扣在头上，除脸外还有丝布帘围着。这两人首先带宽边帽子出现，以他（她）们的身份和地位是不能带草帽、竹笠之物的。宽边帽子多达十五种以上，由此可见，说明画家是在描述宽边帽子的种类的，而不是“草帽、竹笠”之物。

五、“画面上酒肆多处，酒旗上写着‘新酒’二字，而《东京梦华录》云：‘中秋节前，诸店皆卖新酒……醉仙锦，市人争饮（见该书‘中秋’条）。’宋代新谷下来要酿醪酒喜庆丰收，不然无新酒可言。 ”

“新酒”应是“新潮”。洒、潮字在图上一眼就能辩认出来。“美食”、“美荣”和大大的“脚”字还有阁间门上的“雅浦”字，加上房上高高的装饰可真的“新潮”了。看：赶时卯追新潮在北宋时就胜行了。

六、“画面上有一处招牌上写着‘口暑饮子’这样的小茶水摊。‘如果‘口暑饮子’中的‘暑’字不错的话，这足以说明它的季节。’”

《清明上河图》“摹本”里没有见到。

七、“河岸及桥上有好几处小贩的货桌上都摆着切开的西瓜。宋时古都汴梁的早春乍暖还寒，不可能有西瓜一类鲜果。”

《 清明上河图》“摹本”里也没有找到。

八、“画面乘轿、骑马者带着仆从的行列，土坟后面向城市一段。细细分析，这些人虽然有上坟扫墓的可能，倒不如说它是秋猎而归更恰当些，因为，上坟四季皆有可能，就插花而言，春秋二季都能解释得通。”

“乘轿、骑马者带着仆从”“是秋猎而归更恰当些”的说法，对第一队乘轿、骑马者带着仆人来说还过得去；可是第二队老两口、小两口骑驴不带仆人，第三队妻骑马只带一个仆人，第四队乘轿、骑马后跟一个仆人和第五队妻骑马只带一个仆人也能说是秋猎而归更恰当了些吗？你想：一年当中那一天或那一个节气有这么多队伍到城郊区去做同一件事情哪？

九、光着身子、露着双膀的大人、小孩之说是秋季。我看也不恰当，光身是各有其因。第一第二长跑而在光背，第三光上身者，地上放着包伏和菜橔子，背重物走远路能不光背吗？且最后一个光背挑重担子满脸流污能不这样做吗？

十、画面到进城就戛然而此了，这也是围绕着清明节的需要。再画就离题太远了。

所以，《 清明上河图》是春季而无疑。

清明上河图为什么要叫清明上河图？

清明上河图之所以叫清明上河图，我认为是下面的原因：

1、“清明”二字取自“清明之世”，含有太平盛世之意。宋徽宗将该画题名为“清明上河图”，是希望借此表达自己的治下是一幅太平盛世的景象。

2、“上河”是一个名词，代指汴河。“上”是方位词，因为汴河在开封城市的北部，居于蔡河的上游，故被称为“上河”。在当时的汴京城中，汴河对于城市的社会生活具有重要的作用，如运输粮食等物资。因此，“清明上河图”这五个字，就是描绘北宋清明盛世中上河一段景色的一张图。

明上河图简介

明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城东京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘制了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。

清明上河图创作背景

北宋时期的都城东京（今河南开封），当时的城市经济繁荣，人口众多，社会生活丰富多彩。张择端供职于翰林图画院，为了表现京城的繁荣昌盛，他选择了清明这个重要节日的景象进行描绘。《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象，展示了城市生活的各个方面，如街市、店铺、桥梁、城楼等。这幅画以长卷形式，采用散点透视构图法，具有很高的历史价值和艺术价值。

清明上河图的创作背景与北宋时期的社会背景密不可分。北宋时期，经济繁荣，城市发展，商业发达，社会生活丰富多彩。东京作为当时的首都，是全国的政治、经济和文化中心。城内四河流贯，陆路四达，为全国水陆交通中心，商业发达居全国之首。汴京城中有许多热闹的街市，街市开设有各种店铺，甚至出现了夜市。逢年过节，京城更是热闹非凡。为了表现京城的繁荣昌盛，张择端选择了清明这个重要节日的景象进行描绘。

此外，清明上河图的创作还受到了宋徽宗赵佶的影响。宋徽宗赵佶是一位热爱艺术的皇帝，他推动了宫廷绘画的发展，并亲自为宫廷画家提供指导。张择端作为宫廷画家之一，他的作品受到了宋徽宗的赞赏和支持。宋徽宗将清明上河图题名为“清明上河图”，并加盖了御印，这使得清明上河图成为了一幅具有皇家背景的作品。

清明上河图赏析

艺术特点

构图巧妙：清明上河图采用散点透视的构图法，将复杂的景物纳入统一而富于变化的画面中。画面疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，呈现出一种和谐美。

线条流畅：作者运用细腻的线条勾勒出各种形象，如树木、建筑、舟车等，线条流畅自然，表现出强烈的生命力。

色彩丰富：清明上河图运用丰富的色彩渲染画面，如淡雅的绿色、柔和的**等，使得整个画面更加生动鲜明。

形象生动：画卷中的人物形象栩栩如生，衣着不同，神情各异。作者通过细腻的观察和描绘，将人物的性格特点和生活状态表现得淋漓尽致。

主题思想

清明上河图的主题思想是展现北宋时期都市生活的繁荣景象。通过画卷的描绘，我们可以感受到当时社会的繁荣与和谐，以及人们对生活的热爱和追求。同时，画卷也表达了作者对故乡的眷恋和对传统文化的热爱。

历史价值

清明上河图作为北宋时期的珍贵历史资料，为我们提供了研究北宋社会经济、文化等方面的珍贵材料。通过画卷的描绘，我们可以了解当时城市的发展状况、人们的生活方式以及社会文化特点。同时，画卷也为我们研究中国古代绘画艺术提供了宝贵的实物资料。

清明上河图描绘的北宋都市生活特点

商业化：画卷展示了繁忙的市场和商店，显示出北宋都市的商业活动非常活跃。各种商品琳琅满目，商人、顾客络绎不绝，显示了都市经济的繁荣。

城市化：画卷中的城市景象展示了北宋都市的高度城市化。城市规模庞大，建筑密集，道路宽阔。城内有各种公共设施，如桥梁、码头、城墙等，显示出北宋都市的基础设施建设已经相当完善。

多元化：北宋都市的社会生活多元化，各行各业的人物在画卷中都有生动的描绘。从贵族、官员到商人、手工业者、艺人等，他们的生活方式、衣着打扮都各具特色，显示了都市生活的丰富多样性。

娱乐化：画卷中还可以看到各种娱乐活动，如戏曲表演、杂技表演、游船等。这些娱乐活动为都市居民提供了休闲和娱乐的方式，显示了北宋都市生活的闲适和惬意。

秩序化：尽管北宋都市的生活节奏快，人口密集，但画卷展示的城市景象却井然有序。街道上人来人往，车水马龙，但交通秩序井然。商店和市场虽然繁忙，但交易活动有条不紊。这显示了北宋都市的社会治理相当有效，生活节奏得以有序进行。

清明上河图描绘的北宋都市生活具有商业化、城市化、多元化、娱乐化和秩序化的特点。这些特点展示了北宋时期都市的繁荣和居民生活的丰富多彩，也反映了当时社会经济和文化的高度发展。

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“清词第一人”纳兰性德：才比天高 命似宝玉 纳兰性德，字容若，号楞伽山人，其显赫家世足以令世人瞠目。他的父亲，就是权倾朝野的武英殿大学士明珠。明珠一度是康熙皇帝跟前的大红人，独揽朝政，炙手可热，与后来的和珅不相上下。而纳兰性德本人也是少年英才，十八岁中举人，二十二岁时参加进士考试，中二甲第一名：“叙事析理，谙熟出老宿上，结字端劲，合古法，诸公嗟叹，天子用嘉。”康熙当即龙颜大悦，钦点其为御前侍卫，很快就由三等晋升为一等，可算是少年得志，前途无量了。 世人皆知纳兰为清代的大词人，且清词以他为最，似乎无人能出其右。但这位豪门公子不但能文，而且还是个武将。既然是御前侍卫，武功定是十分了得。满族人尚武，在马背上打天下，所以，纳兰性德也被父辈们授以武功，从小练就了一身搏击之术，并精于骑射。纳兰性德倒是个文武全才。当然，纳兰骨子里还是个文人。 他身上有众多的矛盾之处：生为满人，他却痴迷于汉文化；骨子里是个文人，从事的却是武将这个行当；身为宰相公子、皇帝身边的一等侍卫，置身于姹紫嫣红、朱门广厦之中，心却游离于繁华喧闹之外，“视勋名如糟粕、势利如尘埃”；他是地道的满族八旗子弟，结交的却都是一些年长的汉族落拓文人，“以风雅为性命、朋友为肺腑”；他人在仕途，却一生为情所累…… 纳兰性德留下的是两本词集：《侧帽集》和《饮水词》，他二十多岁时就已经名满天下了，靠的不是皇帝的威风，而是他的词。后人从中精挑细选了三百四十二首，另外结集，以《纳兰词》命名。当年《饮水词》问世后，曹雪芹的祖父曹寅曾用“家家争唱饮水词”来形容纳兰词在当时的火爆场面。当年文坛的那些重量级人物也都给予了很高的评价。纳兰的圈中好友顾贞观长叹一声说：“容若词一种凄婉处，令人不能卒读。”聂先的评价是：“少工填词，香艳中更觉清新，婉丽处又极俊逸。真所谓笔花四照，一字动移不得者也。”陈维崧更是将其与李璟、李煜相提并论：“饮水词哀感顽艳，得南唐二主之遗。” 纳兰词中的“山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声”,以及“最是繁丝摇落后，转叫人忆春山”等许多名句，曾被近代学者称之为“千古奇观”。国学大师王国维则在他的《人间词话》中，也对纳兰词推崇有加：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。此由初入中原未染汉人风气，故能真切如此。北宋以来，一人而已。” 苦于仕宦漂泊 厌恶侍卫生涯 说纳兰性德是个文人，此话一点不假。由于家庭出身的原因，他没有李白那种“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的豪迈气概，也不可能拒绝“皇恩浩荡”，他还是捧着文房四宝上了天子的船，一边为皇帝保驾，一边做着职业以外的工作：吟诗填词。而他的不务正业照样赢得了皇帝的宠信。康熙爱读性德的诗词，经常赏赐给他金牌、佩刀、字帖等礼物，以资鼓励。 由于长年待在皇帝身边，纳兰性德应该算是真正的“御用文人”，但是，后人却并未将他归入“犬儒派”或御用文人的行列。这就很难得了。这可能是因为他的大多数作品都是写给自己的，情真意切，言辞优美。尤其是他的爱情诗，缠绵悱恻，感人肺腑，并不比唐代的李商隐和宋代的柳永逊色。 纳兰性德是个真性情的人，他对“侍卫”这个职位其实并没有什么兴趣。他得到过皇帝无数次的赏赐，但在他的内心深处，一直苦于仕宦漂泊，厌恶金阶伫立的侍卫生涯。率真的诗性遭遇混浊的政治，自然是徒增“胸中块垒”。在一首《忆秦娥》中，他无比怅惘地写道：“长漂泊，多愁多病心情恶，心情恶，模糊一片，强分哀乐。拟将欢笑排离索，镜中无奈颜非昨。颜非昨，才华尚浅，因何福薄。” 关于纳兰性德，还有一个“生馆死殡”的佳话。当年，大学者吴兆骞因事牵连，被康熙皇帝大笔一挥，就流放到了黑龙江。好友无锡人顾贞观为他鸣不平，并向纳兰性德求援。 顾贞观的两首《金缕曲》感动了纳兰，他认为顾贞观的这两首以书信形式填写的词，完全可以同西汉苏武和李陵的赠答诗、西晋向秀的《思旧赋》媲美，堪称文坛三件极品。于是，他回信说，此事十年之内一定会想方设法解决。但顾贞观并不满意：“人寿几何？请以五载为期。” 顾贞观很是书生气，生活在现在这个时代的我们，恐怕没见过这样求人办事的，如何敢直截了当地提出要求，而且得寸进尺，也不怕人家反感？但纳兰性德性情率真，毫不在意，只是慨然允诺。 这件事阻力重重，难度可想而知。纳兰性德求助于他的宰相父亲明珠，经过一番斡旋，终于使吴兆骞结束了流放生涯，回到了北京。 吴兆骞回京以后，旋即被纳兰性德聘为馆师，为其弟教授学业。吴兆骞于1684年10月病故，此时纳兰性德人在江南，他得信后立即回京，为吴兆骞操办丧事，并出资护送灵柩回到吴的家乡吴江。这就是所谓的“生馆死殡”。 对《红楼梦》影响甚大 纳兰性德能入康熙法眼，外表应该也是个很重要的因素。他的人同他的词一样“纯任灵性，纤尘不染”，当得起“玉树临风”一词。曹雪芹的祖父曹寅同是康熙皇帝的侍卫，和纳兰性德是同事关系。曹寅在一首诗中这样写道：“忆昔宿卫明光宫，楞伽山人貌姣好。”楞伽山人就是纳兰性德的号。 人长得帅，骑术、剑术、武艺都很高超，诗词文章也堪称一流——这样的人生是许多人梦寐以求的，但纳兰性德过得并不快乐，有人曾经做过这样一个数字统计：在纳兰性德现存的三百多首词里，“愁”字出现了九十次，“泪”字用了六十五次，“恨”字使用了三十九次，其他如“断肠”、“伤心”、“惆怅”、“憔悴”、“凄凉”等字句，更是触目皆是。按他自己的话说，他是“斗鸡人拨佛前灯”，在滚滚红尘中寻找残月西风、衰草枯杨。 曾经有人说，纳兰性德就是《红楼梦》中贾宝玉的原型。纳兰与曹雪芹的祖父曹寅同为康熙皇帝的侍卫，相处了八年，交情很深。曹寅曾为纳兰性德词集作序，纳兰去江南游历时到了南京，专门为曹寅赋词两首《金陵》和《满江红·为曹子清题其先人所构楝亭，亭在金陵署中》，曹子清就是曹寅。 后来，曹雪芹写《红楼梦》，稿未完而人先亡。和珅将文稿呈献给乾隆皇帝，乾隆阅后说了一句：“此盖为明珠家事作也。”虽然此说有捕风捉影之嫌，但纳兰性德与贾宝玉确有许多相似之处，而曹雪芹的《红楼梦》也确实受到了纳兰性德词的影响。 《饮水词》中有这样的词句：“今宵便有随风梦，知在红楼第几层？”“因听紫塞三更雨，却忆红楼半夜灯。”“此夜红楼，天上人间一样愁。”词中多次提到“红楼”，这对《红楼梦》的影响是显而易见的。 在祖父的影响下，曹雪芹自幼熟读纳兰性德词，熟悉纳兰的遭际，对纳兰性德深感同情。《饮水词》中多处咏竹，而林黛玉爱竹，别号“潇湘妃子”，曹雪芹又为她的居处潇湘馆安排了“凤尾森森，龙吟细细，一片翠竹环绕”的环境，这也绝不是巧合。而且更关键的是，纳兰性德也有一段愁云惨雾的爱情往事，和《红楼梦》中宝、黛、钗三人的关系十分相似。 多情而又多舛 确有几分贾宝玉的影子 据说纳兰性德在正式娶妻之前，有一个青梅竹马的心上人，就是他的表妹雪梅。雪梅自幼父母双亡，寄居在纳兰家。这位表妹冰清玉洁，才智过人。纳兰性德和表妹相知相爱，心心相印，私订终身，但他们的爱情遭到了纳兰母亲的激烈反对。母亲固执地认为，一个父母双亡的孩子，即使她是自己的亲外甥女，她也是“丧门星”，怎么能把这种“不祥”带给自己最心爱的长子呢？ 不管纳兰和雪梅如何的苦苦哀求，母亲都不为所动。为了拆散这对“冤家”，父母想了一个损招，把雪梅送入了宫中，从此两人就再也未能相见。坚贞的雪梅为了保全自己的清白，在宫中吞金自尽，纳兰性德得知消息以后痛不欲生，大病了一场。 二十岁时，他奉父母之命，和两广总督兼兵部尚书史兴祖之女、时年十八岁的卢氏成婚。虽然不像表妹那样贴心贴肺，但纳兰和正妻卢氏的感情倒也如胶似漆。然而，由于工作需要，纳兰常常入值宫禁或随皇帝南巡北狩，这对少年夫妻聚少离多，纳兰只好把万千情丝倾泻在词章里。 他们至真至美的爱情只持续了三年，卢氏就因产后受寒而去世。纳兰写下了一系列悼念亡妻的词章，声声啼血，字字连心，下面这曲《沁园春》就是其中最著名的一首，读罢令人断肠： 瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘？记绣榻闲时，并吹红雨；雕阑曲处，同倚斜阳。梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场。遗容在，只灵飙一转，未许端详。 重寻碧落茫茫，料短发，朝来定有霜。便人间天上，尘缘未断，春花秋月，触绪还伤。欲结绸缪，翻惊摇落，两处鸳鸯各自凉！真无奈，把声声檐雨，谱出回肠。 自古多情伤离别，饱尝离别之苦的纳兰性德身上，的确是很有几分贾宝玉的影子，多情而又多舛。 康熙二十四年，纳兰性德在跟随皇帝南巡后回到北京，不料想突染重疾，至此一病不起。1685年5月，年仅三十一岁的纳兰性德溘然长逝。在他身后留下的仅有三百四十二首《纳兰词》。他没有看到纳兰家族的衰败，从这一点上看，他比贾宝玉要幸运一些。 渌水亭是他灵魂的憩园 纳兰性德的故居有两处。一处是位于后海北沿的明珠官邸，现为纪念馆(西花园)和卫生部所在地。这里曾经是豪门朱梁，钟鸣鼎食，门前车水马龙。“门俯银塘，烟波晃漾。蛟潭雾尽，晴分太液池光，鹤渚秋清，翠写景山峰色”(《渌水亭宴集诗序》)；开门即见太液池(什刹海)、景山，一片富贵升平气象。 南楼前临水有两株夜合树(合欢)，据说是当年纳兰性德亲手所植。纳兰对这两棵树格外怜惜，他病逝前的最后一首诗就是《夜合花》：“阶前双夜合，枝叶敷华荣。疏密共晴雨，卷舒因晦明。影随筠箔乱，香杂水沉生。对此能消忿，旋移近小楹。”就在他咏夜合花之后，忽然得了一场大病，过了七日便不治而亡。他的好友在祭文中说：“夜合之花，分咏同裁。” 再有就是渌水亭。纳兰性德曾写过一部叫《渌水亭杂识》的笔记，使得渌水亭这个名字流芳久远。 渌水亭是纳兰家的别墅，因园内建有一座乡野风格的茅亭而得名。这里是纳兰性德著书的地方，在京西玉泉山下。玉泉水流到昆明湖这段河道称为“玉河”，渌水亭应建在玉河岸边。纳兰性德最喜欢在亭子里饮酒会客，并以《渌水亭》为题写过一首诗：“野色湖光两不分，碧云万顷变黄云。分明一幅江村画，着个闲亭挂夕曛。”所以，同城中的豪宅相比，渌水亭才是纳兰性德真正意义上的家，是灵魂的憩园。 明珠在康熙一朝不可一世，然而到了乾隆时期，这个家族的存在却威胁到了新一代权臣和珅的利益。于是，这个家族遭到了清算，家产被籍没，位于后海的明珠官邸则被和珅霸占。到了光绪年间，那里又成了醇亲王载沣的王府。 当所有的富贵功名皆成尘土，那一本《纳兰词》读来还是令人唇齿留香，三百年都不曾消退，因为他“不是人间富贵花”，当围绕在他身旁的繁华如云烟般散尽之后，诗人如愿以偿地回归到了诗人本身——也许，这才是世上最幸运的事情。 ○摘自《北京的红尘旧梦》 刘东黎 著 人民文学出版社2009年1月

关于范仲淹的故事

1、宋真宗大中祥符八年（1015），范仲淹中了进士，得到真宗赵恒的接见，还荣赴了御赐的宴席。在此后的几十年间，范仲淹政绩斐然，如安抚江淮的蝗灾、修建“范公堤”等。

但由于喜欢给高层“挑刺”，仕途就像乘电梯般，上上下下，几起几落。章献太后刘娥当政时，他一会儿指责仁宗赵祯不该率领百官给太后祝寿。

一会儿要求太后还政，被贬到苏州；待得赵祯亲政后，他本受到重用，但又接连上书议论国事，讥切时弊，要求改革，结果得罪宰相吕夷简，再贬饶州。

2、范仲淹多次在朝为官之时宁折不弯，与恶势力做斗争，数次遭贬。在被贬谪到饶州之时，他患了肺疾。不久，妻子李氏也病死在饶州。

在附近为官的好友寄其一首《灵乌赋》给他，说朝中之人将其数次直言当做是不祥的叫声。劝诫他日后闭紧嘴巴，只做一只翱翔高飞的鸟儿。

范仲淹当即回答了一首《灵乌赋》，禀复说，不管人们怎样厌恶乌鸦的哑哑之声，我却宁鸣而死，不默而生。

3、曾有人在一座灵祠中听到范仲淹的祷问： " 我将来能当宰相吗？ " 神说不能。又问： " 我不能当宰相，做个良医如何？ " 或当宰相，或当良医，工作性质虽然不相同，但为民造福却是相同的。

范仲淹不做宰相就做良医的思想，确实是那个时代知识分子思想的精华。 " 毅然出走 " 是说范仲淹在二十岁时得知自己的身世，毅然离家出走，到南部 " 应天府书院 " 读书学习。

4、范仲淹在南京国子监读书的时候，真宗皇帝路过应天府，人们争先恐后的前去看望真龙天子，就连书院里的师生也不例外。只有范仲淹一人，还稳坐不动，只一心读他的圣贤书。

与他交好的同窗对他说，快去看啊，面见天子，这是一个多么难得的机会啊。但是范仲淹只随口说了句“将来再见也不晚”，连头也没抬又继续读书。

第二年他果然高中进士，参加殿试之时，有了面见天子的机会。不仅如此，后来还参加了皇帝举办的御宴。

5、范仲淹被贬到浙江当官时，一名小吏孙居中死在任上，家贫子幼，缺路费，不能回乡。范仲淹赠钱数百缗，(缗，成串的钱，一千文为一缗)雇了一条船，把灵柩和一家老小送归家乡。

他派一位老衙吏护送。为避免途中为关卡阻滞，交给一首诗，并嘱咐道，“过关过卡，把这个拿出来就行了。”诗云：“十口相携泛巨川，来时暖热去凄然。关津若要知名姓，此是孤儿寡妇船。”

人物评价：

范仲淹“文武兼备”、“智谋过人”，无论在朝主政、出帅戍边，均系国之安危、时之重望于一身。他对某些军事制度和战略措施的改善，使西线边防稳固了相当长时期。

他领导的庆历革新运动，虽只推行一年，却开北宋改革风气之先，成为王安石“熙宁变法”的前奏；即使在担任地方官时，他也殚精竭虑，鞠躬尽瘁。

范仲淹不仅是北宋著名的政治家和军事家，还是一位卓越的文学家和教育家。作为宋学开山、士林领袖，他开风气之先，文章论议，必本儒宗仁义。

并以其人格魅力言传身教，一生孜孜于传道授业，悉心培养和荐拔人才；乃至晚年“田园未立”，居无定所，临终《遗表》一言不及私事。

他倡导的“先忧后乐”思想和仁人志士节操，为儒家思想中的进取精神树立了一个新的标杆，是中华文明史上闪灼异彩的精神财富。

参考资料：