加拿大张梦-加拿大张雨霏

关于武侠小说

那就是著名的神州剑气升海上了。

发不全，楼主去播客里看

简述台港武侠小说的兴起、沿革与出版

一、追本溯源，一脉相承

编印“台港新派武侠小说精品大展”系列丛书，是中国文坛的大事，也是盛事。

受命主编这套书，是荣幸，也是责任。

带着喜悦，也带着惶恐，说明一下我的想法

和做

法。

“小说”，在过去被视作“雕虫小技”的“道”，而“武侠小说”就更是“小道中

的小

道”了。

由于时代的改变，今天的武侠小说已有了它一定的地位。

香港、台湾、大陆乃至海外，有相当多的学者、专家们像“治学”、“治史”一样

庄严

地在研究它。

他们中有人以西方的文艺理论、文艺心理、美学来剖析、批评它；有人则

像金

圣叹批“才子书”那样来解读它。

我是一个主编报纸副刊近三十年的新闻工作者，我的职责就是负责替读者“找好稿

子、

好作品”。

我国有句俗话：“会看的，看门道；不会看的，看热调。

”看了三十年的稿

，多

多少少会看“门道”了，在这套系列丛书的“导读”里，我没有什么“高深”和“高明

”的

学问和卓见，只是如何找出“热闹”和“门道”来与读者共享。

这套“台港新派武侠小说精品大展”标榜的是“新”。

“新”，必然是由“旧”孕育、蜕化而来。

武侠小说自然也不能例外。

换“新”就

不能

弃“旧”。

综合学者、专家的考据，为武侠小说清理出一支简略的“话系”：

它应当是起源于太史公的《游侠列传》，历经唐人传奇、宋人评话、清人侠义与公

案说

部，降至民国，有海上漱石生、平江不肖生及赵焕亭等人辈出，并逐渐发扬光大，武侠

小说

于焉成型，并成为大众文学的主流。

到了三、四十年代，还珠楼主、白羽、郑证因、王度庐、朱贞木等北派诸大家与南

方的

顾明道、姚民哀、文公直等崛起武林，开家立派，奠定了武林霸业。

到了一九四九年，近三百万军民涌入台湾，数十万人涌进弹丸小岛的香港。

这批万

里投

荒的游子，在客乡草建家园，生活虽日趋安定，但精神食量仍极贫乏，于是，一些藏在

箱

底、渡海而来的武侠小说与言情小说等，就被人当做奇货般的搜求出来，加以翻印出售

。

一时台、港两地的书摊以及刚兴起的小说出租店都摆满这些翻印版本的武侠小说。

这批

寄旅天涯的游子，就全靠这些侠义恩仇、才子佳人的故事，来排遣那满怀乡思、无尽离

愁。

随后有一段时用，台湾当局为了“安内”、为了防止“思乡毒素”影响“民心士气

”，

在 *** 法令下，对凡属身在大陆的作家的作品，一律予以查禁；稍后，连香港版的新旧

小

说，也在“暴雨专案”之下遭到全面封杀。

台湾的武侠文坛，正因为有那些新、旧版本的“以身为道”，像浴火历劫重生的凤

凰，

像虫蛹蜕化成的彩蝶，像蚕蛹的破茧而出，孕育出延续的种子，为台湾武侠小说缔造出

以后

灿烂、鼎盛的新机和黄金岁月。

二、兴起。

数台、港英雄霸主

到了一九五二年，台湾局面趋于稳定。

*** 当局实施地方自治，提高民权，开始重

视新

闻舆论；民营报纸也在此时相继问世。

民营报纸为了自身的生存与发展，首须充实内容，而竞争最具威力的利器就是副刊

，于

是，《大华晚报》第一家刊出了郎红浣的长篇武侠小说《古瑟哀弦》，开了风气之先。

新闻、出版较为开放的香港，也于一九五五年前后，升起两道冲霄剑气，那就是梁

羽生

和金庸两位先生的崛起武林。

当时，梁羽生的《龙虎斗京华》连载于香港《大公报》，行后，《新晚报》刊出金

庸的

《书剑恩仇录》。

由于反应奇佳，其他报刊群起效尤，纷纷寻访“武林高手”。

原本服

务文

化界的如张梦还、牟松庭、倪匡等人，立即弃文从“武”，先后纷骑策马，跃上武侠文

坛。

此时台湾《大华晚报》上郎红浣的三代英雄故事，才不过写到第二代。

在此期间，同属民营的《自立晚报》和《民族晚报》，虽曾连载过太瘦生、龙井天

等人

的武侠小说，唯时有时辍，自难与郎先生论剑争雄。

一九五七年，台湾又崛起两位武侠名家。

一位是伴霞楼主，他以《八荒英雄传》及

《紫

府迷踪》雄据《联合报》副刊。

另一位就是名满海内外的卧龙生。

卧龙生，本名牛鹤亭，河南人。

河南为中华文化发祥之地；豫省流行的河南梆子，

以其

特有的民俗色彩，不但通俗，更蕴藏了丰富的民族幽默。

卧龙生少小离家，未能接受完

整的

教育，但他能在梆子戏、大鼓书以及《彭公案》、《七侠五义》等侠义小说里汲取到精

华，

加上他得天独厚的才情，从军中退役后，蛰居台中时，为玉书出版社试写了第一部小说

《惊

虹一剑震江猢》。

哪知“牛”刀小试即“名动江湖”，于是《风尘侠隐》很快便在台中《民声日报》

与读

者见面。

挟《惊虹》、《侠隐》的声威北上，一九五八年他又以《飞燕惊龙》一书进据《大

华晚

报》副刊，与郎红浣先生“老少双侠”平分天下。

此时，诸葛青云、司马翎也应运并出，双双跃马挥戈，逐鹿争鼎。

诸葛青云出身将门，幼时随父戎马天涯，今日燕赵，明天苏杭，年未及冠，游屐已

遍及

大半个中国，加以博闻强记，对还珠楼生更是心仪私淑，是以他的小说走的完全是还珠

的路

子，其后虽思突破，却终未能跳出还珠掌心。

是时，他正以《一剑光寒十四州》在《征信新闻报》副刊图霸王业。

司马翎，又署吴楼居士，也是一位出身将门的少年侠士，此时正负笈政治大学，并

以

《关洛风云录》一书雄峙《民族晚报》，也有待机主盟武林的雄图。

这三位便是当时武侠小说界誉称的“三剑客”；加上已享盛名的伴霞楼主，合称“

四霸

天”。

这誉满台、港的四支健笔，在名编辑王潜石的擘划下，合办了台湾第一本大型武侠

杂志

《艺与文》。

只可惜世事瞬变，不久，这本独一无二的武侠杂志，就因伴霞楼主一剑下

香江

而风流云散。

三、黄金岁月

台湾的《艺与文》停刊不久，一九五九年，香港却出现了两本武侠杂志。

一本是《

武侠

小说周报》，另一本便是寿命最长、至今仍在发行的《武侠世界》。

《武侠世界》是以“广派”作家蹄风、金锋、江一明等为台柱，《武侠小说周报》

则由

张梦还挂帅。

是时的梁羽生正在埋首创作他的《七剑下天山》，而金庸也正以《射雕英雄传》力

拼张

梦还的《沉剑飞龙记》，“战况”之激烈，被传播界称之为“龙雕之战”。

由于武侠小说广受欢迎，报纸发行量大增。

报老板自然财源滚滚，大发利市。

金庸真不愧是天纵英才，他聪明绝顶，一看香港行情，自不甘为人作嫁，遂于一九

六○

年毅然创办《明报》。

次年又创办了香港第三本武侠杂志——《武侠与历史》。

香港出版业中原本一枝独秀的伟青出版社也因“武林”、“三育”的继起，形成三

足鼎

立的局面。

在这三数年中，台湾虽没有出现过任何武侠杂志，但出版武侠小说的出版社，却先

后成

立了几十家，而小说出租店更蓬勃发展到三千余家。

台湾这种畸型的发展，完全由于市场大量的需要。

此期间，台湾的报纸，家家竞载武侠小说。

几位当代名家如卧龙生、诸葛青云、司

马

翎，每人每天至少有两篇小说在报刊连载；卧龙生全盛期有四五篇。

他们不但收入丰厚

，而

且“社会地位”也身价百倍。

流风所至，引得各行各业的人士，个个摩拳擦掌，拍刀跃马，想闯进武侠天地碰碰

运

气。

这不仅是武林的战国时代，也正是武侠小说所仅见的一段黄金岁月，而台湾武侠文

坛在

这风云际会的盛时，的确也人才辈出。

原有的名家，除郎红浣先生因年高退出江湖、颐养天年，伴霞楼主远走香江、侠踪

杳杳

外，卧龙生的《玉钗盟》、《无名萧》、《降雪玄霜》、《素手劫》、《风雨燕归来》

等，

都在这时期完成。

司马翎也写出了《挂剑还情记》、《八表雄风》、《剑神传》等名著。

诸葛青云的

《紫

电青霜》、《夺魂旗》、《折剑为盟》、《玉女黄衫》、《半剑一铃》等，也陆续问世

。

其他如柳残阳的《玉面修罗》、东方玉的《北山惊龙》、武陵樵子的《十年孤剑沧

海

盟》、南湘野叟的《碧血丹心》、丁剑霞的《八方风雨会中州》、独抱楼主的《碧玉弓

》、

萧逸的《铁雁霜翎》、古如风的《古佛心灯》、慕容美的《英雄泪》、秦红的《无双剑

》、

孙玉鑫的《万里云罗一雁飞》、墨余生的《海天情侣》、上官鼎的《烽原豪侠传》、陆

鱼的

《少年行》、高庸的《天龙卷》等等，都是脍炙人口、名噪一时的作品。

这时，古龙已侠影初现。

他早期的作品《孤星剑》、《剑毒梅香》、《游侠录》等

也都

在此一时期完成。

至一九 *** 、一九六五年间，台湾武侠文坛又亮起三道星光——

易容，因替卧龙生续完《天香飙》，并完成第一部署名“易容”的处女作《血海行

舟》，立时名扬武林，又继续写出《王者之剑》、《大侠魂》、《河岳点将录》。

虽然

就此

封剑，但这几部佳作至今仍畅销不衰。

另一位是接写诸葛青云《血掌龙幡》一炮而红的独孤红。

他因此而自立门户，先后

写出

《雍乾飞龙传》、《大明英烈传》、《满江红》、《丹心录》、《玉翎雕》等名篇，而

跻身

名家行列。

再一位也是以接写诸葛青云《江湖夜雨十年灯》而震撼武林的司马紫烟。

他连笔名

都和

诸葛青云成了有趣的对偶。

司马紫烟著作甚丰，其中三部尤其出色。

第一部就是代诸葛执笔的《江湖夜雨十年

灯》；第二部是《圆月弯刀》，却又早成了古龙名下的作品（古龙定书名，并写了前十

章，

稿约太多，无暇继续，即请司马紫烟续完，最后仍由古龙修改定稿，著作权属于古龙）

；第

三部是在《大华晚报》连载长达五年、一百五十万字的《紫玉钗》。

此书在汉麟出版社

出版

时，分成了《上林春》、《长干行》、《玉钗寒》三大部，虽然书名典雅，并精心排印

，却

“叫好不叫座”，因为读者不承认它是武侠小说，只承认它是“历史小说”。

这一段繁华锦锈的黄金岁月，维持了五年之久。

所谓“盛极必衰”。

当时的台湾，

有不

少政治迷信、政治禁忌。

一些无聊的官僚、政客，对武侠小说、电视剧、京剧，制订了

不少

无聊的框框，包括：不能骂“老不死”、不能谈“剪除贪官污吏”、不能提“朝代兴亡

”、

不能“引起思家、思乡”等。

像京剧的《如王别姬》、《四郎探母》就是这样被禁演的

。

这时，武侠小说里的侠客，既无贪官可除，当然毋庸“替天行道”，只好一个个去

找

“秘笈”、挖“宝藏”了。

所以，台湾武侠小说被人诟病为“武而不侠”，实在其来有自。

这些无聊的框框，当然也扼杀了武侠小说的生机。

四、古龙之前无“新派”

天下事没有一成不变的。

近年来，因武侠小说已受到一定的肯定，遂有了“新派”

之

说。

许多论者咸认为金庸、梁羽生二位是“新派武侠小说”的鼻祖。

这种说法笔者不能苟同。

我敬佩金、梁二位的成就，但那只是“变”而不能算“新

”。

这就像传一详。

《诗》三百篇是诗，到了“太康体”、“元嘉体”还是诗，再到了“徐

庚

体”、“齐梁诗”、“玉台体”、“元和体”、“长庆体”、“西昆体”，它还是诗。

对这

些，学者、论者仅能将千年以来的诗区分为“古诗”、“近体诗”或“今体诗”，而不

敢称

它是“新诗”。

只是到了“五四”，胡适之、徐志摩出，他们的诗才算是“新”诗。

同理，武侠小说只有到了古龙才算是“新”，才堪称之为“新派”。

也正因为古龙

的

“脱胎换骨”、“重临江湖”，才又为武侠小说缔造出另一高峰。

古龙，仿佛他天生就是个浪子。

有家，却享受不到家的温馨；喜好西洋文学，环境

又使

他无法在“淡江英专”深造下去。

自动休学后，就仗着一支代剑的笔，闯荡江湖，四海

为

家。

一九六○年前后，他曾和如日中天的“三剑客”订交，过从甚密。

但卧龙的枭雄、

诸葛

的霸气、司马的深沉，使他感受到“三大”的压力，也使他悟出要想和“三大”并驾齐

驱、

一较身手，就必须求变、求新的道理。

于是，他伴着一位具“田园美质”的小家碧玉，远避尘嚣，在一处青山碧水的小镇

，过

着半隐的生活。

浪子和田园，是无法谐和的色调。

不到三年，他就痛苦地离开了小镇，也挥别了那

位相

伴三年的“她”，带着无边的迷惘与落寞，重又投入浩瀚江湖。

三年的山林生涯，对他的创作确有相当大的启迪。

《绝代双骄》和《楚留香传奇》

中的

《血海飘香》都是在重入江湖后完成的。

这两部作品问世后，古龙的名气越来越大，钞票越来越多，交游也越来越广。

相识满天下，古龙身边没有断过朋友，但知己又有几人？

秦楼舞榭，千金买笑，依红偎翠，名剑风流。

古龙身边从未断过女人，然而，他究

竟真

爱过谁？谁又真爱过他？酒醒人散后，依然是一片寂寞，无边萧瑟。

这些悲、欢、离、合，点缀了他的浪子生涯，也走进了他的小说。

于是，他写出了《风云第一刀》。

上半部一九六八年连载于香港《武侠世界》，下

部易

名《铁胆大侠魂）连载于一九六九年创刊的香港第四本武侠杂志——《武侠春秋》，一

九六

○年出单行本时将上下部两部合并，改名为《多情到客无情剑》。

（此名虽有诗意，但

将第

一主角“小李飞刀”换成“剑客”却不够妥当，故上海学林出版社将其恢复原名。

）

此时，香港梁羽生的巅峰之作《萍踪侠影录》、《白发魔女传》以及《云海玉弓缘

》均

已完成。

金庸的《天龙八部》和《笑傲江湖》果真是笑傲江湖，睥视武林，严然有主盟

武林

天下的雄姿。

而张梦还却于此时退出武林去做专业骑师，牟松庭也因故退隐，蹄风移居加拿大，

那

“天下第一快笔”的倪匡忽然兴趣大变，改写起现代动作和科幻小说。

香港武侠文坛的“青黄不接”，只有靠台湾作家的供稿，古龙当然成了第一人选。

就在这一年，他携带一位“东洋美女”搬进了台北市牯岭街的“三福公寓”，过着

神仙

美眷般的生活。

这段日子，是古龙一生最快乐、创作力最旺盛的时期。

为了静静品尝、享受这在美好的生活，古龙屏绝了那些交游，但有三个人是仅有的

例

外：一个是“新派”武侠名家高庸，一个是曾多次为各武侠名家捉刀、号称“天下第一

枪

手”的于东楼，还有一个便是正以科幻小说享誉香港的倪匡。

在“三福”这段幸福的日子里，他每天都和高庸、于东楼同进同出，一起谈故事、

写

稿，夜晚则一起去喝酒。

他那几部名著如《风云第一刀》，《萧十一郎》，《流星·蝴

蝶·

剑》，《欢乐英雄》，《天涯·明月·刀》，《大人物》，《惊魂六记》第一部的《血

鹦

鹉》，《江湖人》第一部的《三少爷的剑》，《楚留香传奇》续集的《鬼恋传奇》、《

蝙蝠

传奇》、《桃花传奇》、《七种武器》的前五部《长生剑》、《碧玉刀》、《孔雀翎》

、

《多情环》、《霸王枪》，还有金庸亲自向他约稿的《陆小风传奇》等等，几乎都是在

这里

完稿的。

“三福公寓”似乎是块“福”地，古龙就在这里不知不觉中已登上“新派”掌门人

的宝

座。

高庸也因写《纸刀》和《祸水双侣》等佳作，而逐渐受到电视界的重视，终于成了

台湾

最负盛名的编剧人之一；而于东楼也在此时创办了汉麟出版社，社址就在“三福公寓”

楼

下。

一九七二年，古龙离开了那位日本美女，又开始了他的浪子生涯。

香港的武侠小说业，此时受到电视台纷纷抢拍武侠剧的影响，市场一蹶不振。

金庸

写完

《鹿鼎记》之后，将《明报》副刊的地盘让给了古龙，宣告封笔。

香江的武林天下，靠

梁羽

生一人就独木难支了。

台湾武侠小说业也因日本漫画（动画片）和武侠片的涌进，生意一落千丈，无复当

年盛

况。

尽管古龙魅力十足，但他的作品越来越少，自然无法满足广大读者的需求。

几位成名的作家，为了生存，也为了迎合读者的口味，纷纷改变风格，竞相仿效古

龙，

希望写出更新、更好的作品。

在此风尚下，司马翎的《玉钩斜》、《飞羽天关》，慕容美的《烛影摇红》、《天

煞

星》，柳残阳的《枭中雄》、《拂晓刺杀》、《明月不再》等也风光一时。

“新派”统一了武林，古龙当然成了实至名归的“武林至尊”。

(按:OK!至尊武侠扫

校)

正所谓“誉，谤亦随之”，此时有人批评古龙武功招式写得太少，不像武侠小说。

陈晓

林先生在他的《奇与正》一文中就说过：“武侠小说发展到古龙时，已经没有办法用武

功或

招式来讨好、吸引读者，因为读者所要看的武侠小说内涵，恐怕不再是一招一式的问题

。”

也有人说古龙缺乏“旧的学养”，少了诗情画意的味道。

也有人批评他行文和排列的方式。

但我却认为，这些地方正是他的“变”和“新”的所在。

在此试举《风云第一刀》

第四

十五章《千钧一发》中的一段：

他也希望郭嵩阳还没有遇到荆无命和上官金虹。

他只希望自己现在赶去还不太迟。

现在的确还不太迟。

秋日仍未落到山后，泉水在阳光里闪烁如金。

金**的泉水中，忽然飘来一片枫叶。

接着是

两片，三片，七片，八片……无数片。

枫叶红如血，泉水也被染红了。

秋尚未残，枫叶怎会凋落？

这种写法，已冶情景于化境。

你能说他没有“诗意”吗？

这样的排列，又有什么不好？

而除了古龙，谁有如此匠心妙笔？谁又作过如此的尝试？

五、武侠风云似乎落幕了。

一九七三年，台湾武侠出版业似乎沉入谷底；原本三千多家武侠小说出租店，剩下

的不

到一半，且多半改以出租漫画和娃娃书为主。

武侠出版业的“龙头”真善美出版社改印“仙道丛书”，春秋出版社正计划移民美

国，

“海光”、“新台”早已先后转行，“大美”、”四维”、“明祥”和“新生”，都因

老板

去世而停业，仅剩下“光大”、“南琪”等支撑残局。

香港的《武侠小说周报》、《武侠与历史》早已停刊，《武侠世界》和《武侠春秋

》也

全赖台湾作家的作品才得以支撑。

至于专出武侠书的那几家出版社，早已转了方向，唯有《武侠世界》所属的环球图

书公

司和《武侠春秋》所属的鹤鸣出版公司还偶尔将杂志上刊用的名著，集印出一些单行本

，其

他如“毅力”等出版社，只能靠翻印台湾的作品苟延残喘。

在此期间，古龙的名著如《风云第一刀》、《流星·蝴蝶·剑》、《萧十一郎》、

《楚

留香传奇》和《陆小凤》等，都被香港邵氏影业公司以大手笔的气魂一一拍成**，台

、港

两地的电视台也把他的小说抢拍成连续剧。

一时街头巷尾所看到的都是他的**海报，

听到

的都是影、视中的主题曲，形成了一股强大的“古龙旋风。”

汉麟出版社和桂冠出版社送乘机把古龙的小说改变版式精版精印，大受欢迎，为市

场掀

起再一次 *** 。

为了配合这种版本，租书店不得不改制书架。

过去不屑销售武侠小说的

各大

书局，甚至连铁路、公路车站的小卖部和机场的书廊都争相销售。

这实在是武侠小说式

微中

的异数。

风气一开，也带动了武侠小说版本的革新。

“汉麟”一战成功，创下辉煌成果。

武侠名家继古龙之后，卧龙生、柳残阳、独孤

红、

慕容美、司马紫烟、秦红等尽归“汉鳞”旗下，大有一统武林之势。

只是这些名家大多已过中年，创作力日衰，武侠文坛隐呈欲振乏力的倾向，就在此

际，

幸有新星温瑞安之崛起。

温瑞安正值英年，笔疾如风。

一九七八年至一九八○年，连续推出了《神州奇侠》

、

《四大名捕》、《白衣方振眉》系列作品。

一九八一年他因“政治”问题被迫离台，去香港另闯天下。

一九八二年后，他除了

续写

《神州奇侠》、《四大名捕》、《白衣方振眉》等系列作品外，又创出“神相李布衣”

和

“七大寇”系列，开始创出“后武侠时代”这个名词。

姑不论“后武侠时代”究竟是一种什么样的武侠，也不知他能否像金庸、古龙一样

创造

一个更新的武侠时代，但他勇于求变、求新的精神，还是值得称许和鼓励的。

这时，香港除了温瑞安之外，以接写古龙《惊魂六记》脱颖而出的黄鹰（本名王明

）也

日渐走红，他仿效古龙手法，写出了《天蚕变》、《名剑》、《大侠沈胜衣》等故事；

青年

作家龙乘风（本名陈剑光）也摹仿古龙笔法，写出以龙城璧为主角的《快刀浪子》系列

小

说，均深受年轻读者的喜爱。

台湾再度绽放的“武侠美景”，转眼就又凋谢，古龙和梅宝珠女士结婚，但婚姻生

活并

没有给他带来创作灵感，这个浪子的酒反而越喝越多，体能也越来越差，稿子也越写越

少。

而汉麟出版社也把发行的权利和义务转给了以发行见长的万盛出版公司。

于东楼放

下

“铁算盘”。

也没有拿起笔，却一袭征衫、云游四海去了。

一九八七年，古龙再做新郎，与第二位太太于秀玲女士结婚，不久便英年遽逝，结

束了

短短四十八年、却多采多姿而又残破、寂寞的一生。

慕容美、司马翎、孙玉鑫、司马紫烟也相继谢世。

台湾武侠的黄金岁月、风云时代

，似

乎已开始落幕了。

六、江河万古，仁侠千秋

在蒙蒙阴霾中，香港武侠**再度兴起，卧龙生受邀重新修订《仙鹤神针》，是名

《新

仙鹤神针》；“逃禅”的于东楼也在友好的鼓舞下，重新拿起那支沉重的笔，一九八八

至一

九九三年，他先后完成了《铁剑流星》、《魔手飞环》（《碧血黄金》系列作）、《短

刀

行》和《侠者》。

他的作品故事明快，用笔简洁，写英雄不神化，写红颜各具风情，较 *** 裸的古龙

更含

蕴有致。

在一片凋零中，于东楼重返江湖，而开始创作他自己的武侠小说，他能不能人力回

天、

挽此武林浩劫？谁也不敢保证。

但“继往开来”的事总是需要人来做，有人做才有希望

，武

侠小说也一样。

同时，我坚信：世上只要有人类，就会有纷争和恩怨；只要有人类，就会有恻隐和

同

情。

恻隐就是“仁”，同情就是“侠”。

江河万古不灭，仁侠也必与人类永存天地；而彰显、歌颂仁、侠精神的武侠小说，

也当

然会日新又新，万古长存，永远不致成为“走进历史”的历史名词。

火线出击老人讹消防员是第几集？

《火线出击》老人讹消防员是第3集。

剧情介绍：

富强很受打击，回到家他便开始刻苦学习。可坚持不到多久，他又开始喝酒。高考这天富强喝醉错过考试。富满堂告诉富强自己已经安排好加拿大那边的学校，他要把富强送到加拿大学习。富强却坚持不想去加拿大。富满堂怒斥他又没有什么理想，也没有什么想做的事。

可就在富满堂送富强去机场的半路上，富强突然跳下车跑了。孙桐带着消防兵们按照惯例守在高考考点外。叶璐给他们送来绿豆汤，她悄悄观察了一下并没有看到张梦一。考场外姚月终于考完走了出来。这时富强气喘吁吁地跑过来，他茫然地问姚月让她帮忙给自己指定一个理想。

扩展资料：

角色介绍

1、张梦一 演员：徐洪浩?

滨江省滨城市河东区公安消防大队邵勇中队中队长，一手组建特勤支队，出任队长一职。一个有血有肉的战士、一个有爱有恨的男人。

2、江涛演员：杨舒

英国留学归来的拆弹专家，心理学硕士，滨江省滨城市河东区公安消防大队邵勇中队特勤支队指导员。在这个男性化的名字下，其实潜藏着一颗细腻敏感坚韧的内心它以顽强的姿态对抗世俗的偏见，完成自我的救赎，诠释了“真”的力量，并不以复杂的经历而褪色。?

百度百科-火线出击

吉林艺术学院是985还是211

院校专业：

吉林艺术学院是东北地区唯一的综合性高等艺术院校。学校前身萌发于 1946年的东北大学鲁迅文艺学院，1958年组建吉林艺术专科学校，1978年更名为吉林艺术学院，1993年获得硕士学位授予权，1995年成为吉林省首批拥有省级重点学科的院校，2020年成为吉林省特色高水平大学。,学校地处得天独厚的城市中心繁华地带，拥有表演、造型、综合、城市艺术四个校区，设有音乐学院、美术学院、设计学院、戏剧影视学院、舞蹈学院、新媒体学院、动漫学院、艺术教育学院、艺术管理学院、流行音乐学院、戏曲学院、城市艺术学院和附属中等学校 13个教学单位。拥有全日制在校生8686人，其中硕士研究生1045人，本科生7641人。学校“培养人才的摇篮、传承文化的基地、艺术创新的源泉、引导审美的窗口”的办学功能日益彰显。,学校秉承传统，弘扬优势，遵循艺术高等教育规律，积极实施 “教学质量提升工程”和“创新型艺术人才培育工程”，确立了“项目带动教学、科研深化教学、展演促进教学、实践检验教学”的理念，努力培养高素质应用型、创新型艺术人才。目前拥有42个本科专业，几乎涵盖了普通高等学校专业目录内的所有艺术类专业，其中音乐学、绘画、视觉传达设计、数字媒体艺术、广播电视编导、表演、产品设计、动画、音乐表演、环境设计10个专业为国家级一流专业，播音与主持艺术、服装与服饰设计、雕塑3个专业为省级一流专业。拥有音乐与舞蹈学、美术学、设计学、戏剧与影视学、艺术学理论5个硕士学位授权一级学科，均为吉林省优势特色学科，其中音乐与舞蹈学、美术学、设计学为吉林省一流学科；有艺术、风景园林、新闻与传播3个专业硕士点。有视觉形象设计、风景写生、室内乐（民乐—古筝）、艺用人体解剖虚拟仿真实验4门国家级一流课程、7门省级一流课程、5门省级“金课”（其中1个A类，4个C类）、12门省级精品课程、36门省级优秀课程、2门省级创新创业教育改革示范课程、2门省级校企合作开发立项建设课程、1门省级高校课程思政教学改革“学科育人示范课程”项目。有6个国家级科研创作平台，含冬奥文化艺术创作中心、教育部中俄高校艺术交流基地、中俄艺术高校联盟、教育部全国普通高校中华优秀传统文化传承基地、中国视协纪录片研究中心和动态影像视觉艺术创研基地；17个省级科研平台，含1个省级社会科学重点领域研究基地、3个省级高校人文社科重点研究基地、3个省级重点实验室、3个省级工程研究中心、2个省级重大需求协同创新中心、1个省级高校特色智库、1个省级高等教育研究基地、2个吉林省中华优秀传统文化教育研究基地、1个吉林省高等艺术教育研究基地。学校艺术类学科专业整体建设水平在省内居领先地位，国家级一流专业、省级一流学科、省级以上科研创作平台数均位居国内地方艺术院校前列。,学校师资力量雄厚，现有教职员工 710人，其中专任教师558人，副高级以上职称261人，含二级教授12人；聘有国内外客座教授、兼职教授100余人。文化名家暨“四个一批”人才2人，政府特殊津贴获得者8人，全国优秀教师1人；吉林省高级专家3人、省拔尖创新人才8人、省突出贡献专家8人、长白山技能名师7人、省优秀教师4人、省教学名师6人；省优秀教学团队7个，省创新团队4个。面向国家尤其是地方文化发展需要开展科研创作，师生承担国家社科基金、国家艺术基金和教育部人文社科研究项目60项，其中国家艺术基金项目数居全国地方艺术院校前列；设计制作2022北京冬残奥会吉祥物“雪容融”，得到国际奥委会、国际残奥委会的高度评价和主管部门的表彰；获中宣部“五个一工程奖”3项，中国音乐金钟奖金奖2项、理论评论奖1项；全国美展金、银奖各1项和铜奖3项，中国美术奖铜奖1项；6次获中国戏剧奖校园优秀剧目奖、小戏小品奖；连续3年获得中国纪录片“十佳”；3次获中国动漫“金猴奖”；还在IDEA国际工业设计大赛，曹禺和田汉戏剧奖评选，“桃李杯”“荷花杯”舞蹈大赛，“中国好声音”，乌镇国际戏剧节，中国大学生“互联网+”创新创业大赛等获得一系列大奖，获国家级教学成果二等奖，长白山文艺奖、省级教学成果奖，省社科优秀成果奖、省新闻出版奖等省级以上政府奖励100余项。,多年来，学校培养了一大批杰出的艺术人才。电视剧《人民的名义》（创近十年国产电视剧最高收视记录）导演李路等 6位主要演职人员，G20峰会音乐会、2017博鳌亚洲论坛闭幕式和“”高峰论坛国宴演出担任琵琶首席赵聪等均毕业于我校。如今学校人才培养已桃李满枝，有中国歌剧院院长、国家交响乐团首席刘云志，著名作曲家唐建平、王丹红；著名画家贾涤非、赵开坤，“亚洲博鳌论坛”整体视觉设计者张梦；中国少数民族文学“骏马奖”获得者、吉林省作协主席金仁顺；中国舞协副主席、舞蹈家王晓燕；著名影视演员张凯丽、闫学晶、丁海峰、王韦智、国歌、张晓龙、侯天来、许文广、赵明明、杨童舒；中央电视台著名主持人毕铭鑫；文化部原副部长、全国文联副主席董伟，八一**制片厂厂长刘绍勇，国家大剧院副院长杨静茂和赵铁春，星海音乐学院院长唐永葆等一批优秀文化管理者，他们为繁荣当代文化艺术事业做出了卓越贡献。,学校积极主动服务社会和地区经济文化事业的发展。组织牵头人民大会堂吉林厅设计、国庆五十、六十、七十周年吉林彩车设计制作、上海世博会吉林馆主题陈述方案策划与设计和宣传片制作，负责 “汉语桥”世界大学生中文比赛、第六届亚洲冬季运动会、第十二届中国国际儿童**节开闭幕式、全国第十二届冬运会等的视觉形象设计，承办长春国际钢琴艺术节、长春国际雕塑展、长春国际陶艺作品展、全国艺术纤维展等；参与东博会、汽博会、农博会、国际**节、国际动漫节等重大展会，赢得了社会各界的广泛赞誉和好评。,学校积极开展国际间的艺术教育交流与合作，先后与英国、美国、俄罗斯、加拿大、德国、韩国、日本、新加坡等 10余个国家和地区的31所著名艺术院校建立了友好校际关系。连续举办教育部俄罗斯艺术大师班，被教育部确定为全国唯一的中俄高校艺术交流基地。目前学校已与英国约克大学、诺森比亚大学、胡弗汉顿大学、哈德斯菲尔德大学开展了2+2、3+1的学生联合培养项目，与澳门城市大学开展了研究生联合培养项目，还同台湾艺术大学、台湾中国文化大学开展学生交流。邀请了众多的国际高水平艺术家来我院演出、工作，为师生提供更多的学习与交流机会，提升了学校的国际知名度和影响力。,学校注重繁荣社会文化生活，营造浓厚的艺术氛围。学校在服务社会、开放办学的理念指导下，不断推动艺术走进社会、走进大众、走进生活。近年来，学校以师生校园文化艺术节为载体，结合 “高雅文化进社区”和“百校美育工程”两项品牌实践活动，每年不间断的举办音乐会、设计作品展、绘画展、话剧小品、舞蹈专场等活动千余场，免费接待社会群众10万余人次，受到了社会群众的热烈欢迎和广泛赞誉。多次被中宣部、教育部、团中央和全国学联评为“全国大学生社会实践活动先进单位”。,七十余年的栉风沐雨，七十余年的辉煌征程，今天的吉林艺术学院正秉承 “博学、求真、至善、尽美”的校训，发扬“尊重艺术个性、完善社会人格”的艺术教育理念，朝着“面向世界、国内一流、特色鲜明、充满生机活力的高水平艺术大学”的宏伟目标不断迈进。

吉林艺术学院是二本，吉林艺术学院萌生于1946年创办的东北大学鲁迅文艺学院。1948年东北大学成立音乐科，后东北大学更名为东北师范大学，音乐科改为音乐系。1978年升格为大学，改称吉林艺术学院。2000年吉林省戏曲学校并入吉林艺术学院。 目前学院拥有41个本科专业，基本涵盖了普通高等学校专业目录内的各个艺术类专业，其中音乐学、艺术设计、表演专业为国家级特色专业，绘画、音乐表演、视觉传达设计、表演为吉林省品牌专业，播音与主持艺术等6个专业为省级特色专业；12门省级精品课程、36门省级优秀课程；4个省级实验教学示范中心；3个省级人才培养模式创新实验区，3个省级大学生校外教育实践基地，1个省级吉剧人才培养基地。 学院拥有音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学4个硕士学位授权一级学科，均为吉林省优势特色重点学科，其中音乐与舞蹈学、设计学为吉林省重中之重学科；拥有艺术、风景园林、新闻与传播3个专业硕士点，1个国家级基地（中俄高校艺术交流基地），1个吉林省社会科学重点领域研究基地（吉林省艺术研究中心），2个吉林省高校人文社科重点研究基地（吉林省设计艺术研究中心、吉林省艺术理论研究中心），1个吉林省重点实验室（数字媒体与动画技术重点实验室），2个吉林省重大需求协同创新中心（长白山文化产业与艺术创作协同创新中心、“互联网+”下的艺术创意与设计服务协同创新中心），1个吉林省工程研究中心（吉林省3D艺术实验工程研究中心）。学院艺术类学科专业整体建设水平在省内居领先地位，国家级特色专业数、省级重中之重学科数均位居国内同类艺术院校前列。